第十届乌镇戏剧节发布戏单,罗伯特威尔逊
9月7日，第十届乌镇戏剧节新闻发布会在乌镇举行。乌镇戏剧节发起人陈向宏、黄磊、赖声川、孟京辉、总策划丁乃竺、总执行陈瑜、青赛评委周黎明一同揭晓了今年的特邀剧目名单及精彩看点，并宣布第十届乌镇戏剧节将于10月19日至10月29日在乌镇举行，本届主题为“起”，寓意跃起、奋起、迎风起飞，迈向新的旅程。
第十届乌镇戏剧节主席团发布会合影。
第十届乌镇戏剧节再次汇聚特邀剧目、青年竞演、古镇嘉年华、小镇对话、戏剧集市五个单元，邀全球艺术家与观众共赴戏剧盛筵。乌镇戏剧节组委会表示，历时近一年艰难曲折的邀约联络，终于呈交出这张万众瞩目的十周年戏单，全球戏剧将再次在乌镇戏剧节联结共振，重现丰富多元的世界戏剧格局。
来自全球11个国家及地区的28部作品、共计87场演出将在乌镇12个剧场和观众见面。有来自德国、奥地利、波兰、印度、意大利、比利时、法国、巴西、日本、英国等海外国家的14部前沿作品，还有来自中国的14部佳作，其中不乏先锋新作、舞蹈剧场、独家定制的优秀作品。
一、大师佳作
《H-秒到午夜》"H"SecondstoMidnight
德国汉堡塔利亚剧院
导演/舞台/灯光设计：罗伯特·威尔逊
《H-秒到午夜》剧照?LucieJansch
被誉为“世界实验戏剧领军人物”的美国戏剧大师罗伯特·威尔逊将携德国汉堡塔利亚剧院带来年新作《H-秒到午夜》，作为本届开幕大戏重磅登场！今年82岁的罗伯特·威尔逊是享誉世界的戏剧导演、视觉艺术家，他是当代戏剧的重要开拓者之一，因对当代舞台艺术的深远影响而获奖无数，包括法国艺术及文学勋章、威尼斯双年展金狮奖等。他与海纳·穆勒、苏珊·桑塔格、威廉·巴勒斯、LadyGaga等知名艺术家都有过密切合作。他的作品不拘一格，将舞蹈、灯光、雕塑、音乐和文字等多种艺术手段完美融合，由他导演的《睡魔》《关于无的演讲》等作品都曾在中国上演并掀起观剧热潮。
《H-秒到午夜》是威尔逊与作曲家菲利普·格拉斯、舞蹈家露辛达·蔡尔兹继年《沙滩上的爱因斯坦》之后再度三强联合的最新作品，如今他们回归先锋实践的起点，以天才物理学家霍金的科学研究和黎巴嫩艺术家伊黛尔·阿德楠的诗歌为灵感，即将上演一首极具想象力和视觉冲击力的宇宙狂想诗——当“世界末日时钟”已指向午夜前秒，当身患残疾的霍金以思想在太空中不知疲倦地游历，提出一个个命运攸关的问题与警告，我们将如何探讨时间与空间、宇宙与星空，以及人类的渺小与伟大？这是威尔逊与塔利亚剧院合作的第7部作品，宝琳·乐娜威尔、延斯·哈泽等著名演员将实力演绎这场视觉盛宴。
《童话传奇》Contesetlégendes
法国路易·雾霭剧团
戏剧创作：乔埃尔·波默拉
《童话传奇》剧照?ElisabethCarecchio
《童话传奇》来自法国国宝级戏剧大师、欧洲当代剧坛最受瞩目的法国导演乔埃尔·波默拉和他的路易·雾霭剧团，这部带有预见性和纪实性的虚构剧场作品讲述了青少年的自我建构和人造生物的玄秘故事。只执导自己所写剧作的乔埃尔·波默拉在《童话传奇》中延续他对当代社会价值观和身份认同的观察，这次他描绘了一个充满未来色彩的、人类和机器人共处一室的世界。《童话传奇》不仅仅是一次有关人工智能究竟是危险还是先进的众多探讨之一，它还通过一系列敏感细腻又幽默的舞台瞬间，让我们感受和体验到那些不同的存在方式和真理的模糊性。
自年创建路易·雾霭剧团以来，乔埃尔·波默拉已编剧并导演了30多部戏剧和歌剧，数十次获得法国及欧洲各项艺术奖项，几乎囊括了法国所有戏剧大奖，如莫里哀戏剧奖、博马舍戏剧奖、法国艺术及文学勋章等，也是阿维尼翁戏剧节等国际艺术节的常客。他为欧洲带来了全新的戏剧美学变革，其舞台写作方式也带动了一批批法国青年戏剧人，波默拉的剧本已被翻译成40多种语言在世界各地改编上演。
《等待戈多》WaitingforGodot
意大利艾米利亚·罗马涅戏剧基金会
导演/舞美/灯光/服装设计：西奥多罗斯·特佐普洛斯
《等待戈多》剧照?JohannaWeber
希腊著名导演、国际戏剧奥林匹克发起人和奠基者西奥多罗斯·特佐普洛斯的作品再次登陆乌镇戏剧节。特佐普洛斯是国际公认的20世纪戏剧大师之一，也是阿提斯剧院创始人、中央戏剧学院名誉教授，他以古典与现代相结合的舞台实践、对希腊悲剧和经典文本的独创性改编而闻名，世界各地的戏剧学院、研究所都在教授他著名的导演方法和表演训练方法。35年来，他的剧团已在世界各地演出2多场，他导演的《特洛伊女人》曾作为第七届乌镇戏剧节特邀剧目在水剧场上演。
这次，在意大利艾米利亚·罗马涅戏剧基金会委约下，特佐普洛斯将挑战荒诞派代表作家贝克特的经典之作《等待戈多》，通过对经典文本的不断拆解和重组，挖掘人类内心的深渊、攀登“存在”的高峰，引导我们回到文本本质的真相：当现在和过去的所有创伤被揭开，人类在“世界的废墟”上重新建立生活——一种有价值的生活究竟是什么模样？特佐普洛斯对答案的探索尽显大师手笔。
二、文学舞台
《雪》?nieg
波兰克拉科夫新澡堂剧院
导演：巴尔托斯·西德洛夫斯基
《雪》剧照?DawidScigalski
波兰克拉科夫新澡堂剧院《雪》改编自诺贝尔文学奖得主、土耳其当代最著名小说家奥尔罕·帕慕克的同名小说，导演巴尔托斯·西德洛夫斯基从这部伟大小说中洞见了现代社会中种种宗教纷争和政治纠葛，讲述诗人卡回归家乡并对一系列少女自杀事件展开非正式调查，一场暴风雪切断了城市与外界的联系，一部充斥着潜意识焦虑、忧郁和末日感的戏剧就此诞生，故事发生在年的土耳其，但导演以此描绘出一幅有关我们当下世界的凄美图景。
巴尔托斯·西德洛夫斯基是克拉科夫新澡堂剧院的艺术总监、导演，也是波兰最重要的文化节庆之一“克拉科夫神曲戏剧节”的创始人，他常从文学与电影中汲取灵感，积极和非专业演员合作，作品旨在振兴和改造社会。克拉科夫新澡堂剧院是已成立18年、制作了多部作品的波兰戏剧团体，作品《莱姆与菲利普·K·迪克》曾在第八届乌镇戏剧节放映。
《魔山》DerZauberberg
奥地利维也纳城堡剧院
导演：巴斯蒂安·克拉夫特
《魔山》剧照?MarcellaRuizCruz
奥地利维也纳城堡剧院《魔山》将担纲本届闭幕大戏，德国80后导演巴斯蒂安·克拉夫特将诺贝尔文学奖获得者托马斯·曼的同名史诗力作搬上舞台，把上千页的百科全书式巨著浓缩为舞台上的一座“高山”，由四位演员扮演十几个不同角色，并轮流扮演主角汉斯·卡斯托普，表演与投影的互动、黑暗与光明的对比将共同呈现一个封闭诡谲的世界，精准揭示一战前夕欧洲中产阶级象牙塔生活的精髓。
这是维也纳城堡剧院首次来华演出。奥地利维也纳城堡剧院是欧洲最大的、观众数量最多的剧院之一，也是法兰西喜剧院之后欧洲第二古老的剧院，融合了传统、创新和多样性，在德语剧场界起着重要作用。巴斯蒂安·克拉夫特曾在汉堡塔利亚剧院、柏林德意志剧院、维也纳城堡剧院、慕尼黑人民剧院等知名院团担任导演，曾为第六届乌镇戏剧节带来《黑暗中的舞者》，以投影拍摄等新舞台技术带给观众沉浸式的失明体验。
《臭虫》TheBedbug
中国孟京辉戏剧工作室
导演：孟京辉
《臭虫》剧照
跨越23年、历经4个版本，由孟京辉导演、改编自马雅可夫斯基同名戏剧《臭虫》将在乌镇戏剧节的舞台上再度“复活”。在马雅可夫斯基极具时代讽刺性的文本之外，孟京辉通过音乐、肢体、残酷青春的无意识演绎，切入人类历史中社会愿景与个人处境间的永恒矛盾。这将是一台融合摇滚乐、马戏、默剧等元素的风格强烈的演出。
《布拉斯·库巴斯死后的回忆》BrásCubas
巴西仓库剧团
导演：保罗·马瑞尔斯
《布拉斯·库巴斯死后的回忆》剧照
《布拉斯·库巴斯死后的回忆》改编自巴西历史上最伟大的作家马查多·德·阿西斯的同名著作，是巴西导演保罗·马瑞尔斯及其著名的仓库剧团于今年8月首演的最新作品。这是一次由逝者讲述的、非线性叙事的奇幻之旅，剧团设计了叙事线、事实线、解构线三条线索相互交织、彼此对话。作者马查多也化身为一个角色，还以社会反思者、历史学家和剧评人的身份出现，全方位放映了巴西民族特性。
《阿Q正传》TheTrueStoryofAhQ
中国新青年剧团
导演：李建军
李建军导演携新青年剧团带来了根据鲁迅同名小说改编的新作《阿Q正传》。李建军导演从这里开始创新改编，再次失败、再次求活的阿Q萌生了对以前所求的怀疑——这一回，“活下去”的问题有可能让阿Q找到新的活法吗？
独立剧场导演李建军是中国当代剧场艺术的重要实践者，他的一系列剧场作品体现出对普通人生存情境的关切，他将视觉艺术的历史性经验和对剧场媒介的研究结合起来，使其作品具有鲜明的创新精神。近年来，他的系列作品因其批判性的文化立场和对剧场美学的探索而受到广泛
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